我和我的父辈观后感
昨天下班后去观看了《我和我的父辈》这部电影，电影讲述了《乘风》、《诗》、《鸭先知》、《少年行》四个小故事。每一个故事都让人记忆犹新，而最让我感动的是“乘风”这个故事。故事讲的是一对父子为了百姓的生命安全和革命的胜利牺牲自己的故事，父亲是八路军一个骑兵团的团长，他的儿子叫乘风。在一次转移途中遇到一个刚被日军轰炸过的村庄，在一个地洞里发现了村民，在经过商讨后父亲团长决定把村民们一起转移到安全的地方。就在他们带着村民转移的途中，日军根据电报追踪到了他们的位置追了上来，紧急情况下，团长父亲为了保护所有村民的安全，决定牺牲正在打探消息的儿子乘风小分队几个人，发出信号把日军引到乘风那边，团长父亲带着村民顺利转移，而儿子乘风小分队则在返回途中被日军包围，乘风小分队知道自己跑不掉了，但是他们并没有投降，而是英勇地冲向鬼子做最后的战斗，在枪林弹雨中以命相搏，最终全部牺牲。团长父亲走进芦苇丛里，跪地跪地哭泣。
这一刻，我泪崩了。生在乱世，外敌入侵，家仇国恨，父子亲情也只能隐忍在心，乘风吃“大掌柜”的醋，吃村民孩子的醋，抱怨父亲从未像对村民孩子那样对待过自己，看似频繁的责骂和训斥，战地上随手拾起的艾草，哪一个细节不是在呈现父亲对儿子的爱，父爱如山，只是无言！影片末尾反攻开始，让人揪心的一幕再次上演，冀中骑兵团的大旗在硝烟弥漫的战场上一次又一次的乘接，在战场上高高飘扬、骑兵团的战士们将全部的悲痛化作刀刃，狠狠的刺向敌人的胸膛，我的心热血沸腾，八路军胜利了。
我们生在这个和平的年代，在这个新的历史条件下，继承中华民族传统美德，弘扬时代精神是我们每个中国公民的责任与义务，我们要做一个对国家、对社会有用的人。中华民族的历史长河中，曾涌现无数的英雄豪杰，他们为我们中华民族的伟大胜利而壮丽牺牲，这就正好印证了哪有什么岁月静好，只不过是有人为我们负重前行！
我和我的父辈观后感
电影《我和我的父辈》由乘风、诗、鸭先知、少年行四个独立的篇章组成，又分别由四位导演各自执导并出演，剧中父辈们所处的时代，序时为抗战时期、1969年我国第一颗人造地球卫星发射前后、1978年党的十一届三中全会召开前后、2050年和今天，前两篇赚的是泪点，后两篇赚的是笑点，这个叙事方法让笔者联想到现代摄影中的“多焦点”手法，即焦点不限于一个，一个摄影作品可以呈现出多个焦点，几个焦点的地位和作用几乎相当，《父辈》剧中这种“多焦点”的尝试，探索了电影表现的新路径，但这部电影的缺点也值得商榷。
《乘风》中，吴京既导又演，抗战的题材千百篇，要拍出新意还真不容易。吴京以一贯的硬汉形象，演我军冀中骑兵团马团长，“乘风”是他儿子马乘风的名字。剧中在表现战争残酷、敌我双方斗智斗勇时，吴京显得成熟些了，没有像《战狼2》那样不真实，故事和人物可说不酸不八股。
而锁定发报源的地理位置时，马团长为保全随团转移的百姓和骑兵团的有生力量，毅然决定牺牲发报的儿子等四人来保全大家；当百姓安全转移、军嫂在渡船上顺利分娩了一个男婴（后取名乘风）时，马团长的儿子却“玉碎”了，宝马战马的马鬃上沾满儿子马乘风的鲜血，马知人性，沿着熟悉的路跑了回来，马团长一个手掌拍在马鬃上，顿时他手掌上也沾满了儿子的血，这位父亲再也忍不住了，一扭头跑进庄稼地里，蹲在地上失声痛哭，这个场景催人泪下。吴京塑造的是一个20世纪初诞生的，在国家内忧外患中成长的，在抗日战争中担当大义的父亲。
徐峥演的赵平洋，出生于20世纪50年代前后，是一个有经济头脑、弄潮儿式的父亲，虽然看上去有点怂，落下个“鸭先知”的绰号，但他“就要做第一只敢于下水的鸭子”，这种思维的前瞻性，使他赢得先机，在时代浪潮中收获成功的人生，若说《鸭先知》以风趣、夸张的写实手法，排在《乘风》、《诗》之后，尚没有违和感和逻辑混乱感，那么《少年行》则让人觉得逻辑不对了。
该篇中孩子的父亲从事人工智能研究，在第五次实验中殉职，而孩子的母亲谈到这一次死亡时却清淡如空气，这会混淆观众对前后死亡价值观的认识，前两篇的革命英雄主义情感，让人感觉他们的死重如泰山，而末篇《少年行》中孩子父亲的死，显得轻如鸿毛，而且那种充满科幻意味的叙事手法，不能与整部剧有机融合，父子间的关系到最后也有些颠覆公序良俗，若让笔者来取舍，《父辈》剧中删除《少年行》这一篇，就留下《乘风》、《诗》和《鸭先知》，更显妥帖。
再用一句话概括电影《我和我的父辈》，不论是《乘风》中舍儿子取大义的父亲，《诗》中燃烧过、热爱过的父亲，还是《鸭先知》中敢做弄潮儿的父亲，他们因为所处的时代不同，所作所为各不一样，但他们身上高贵的精神是相通的，《我和我的父辈》告诉我们：什么是闪闪发亮的父辈精神。
我和我的父辈观后感
从《我和我的祖国》《我和我的家乡》到《我和我的父辈》，“我和我的”系列电影已经创作出三部作品。可以说，这种用集锦式故事形式呈现的电影，开创了中国电影史主旋律电影创作的新空间。虽然还要等待市场进一步的检验，但是到目前为止，大众对这种模式不仅是认可的，而且是欢迎的。
汲取前两部的创作经验，《我和我的父辈》在思想主题的表现上又有新的探索。探索主要体现在题材方面，作品从战争的烽火岁月一下子跳跃到当下的普通生活，又跳跃到2050年的科幻世界，观众的思维随着导演的大胆创新跨越时空。从审美的角度分析，这是具有强烈思想性的。
《我和我的父辈》由四个故事汇集而成——《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》。这部作品以革命、建设、改革开放和新时代为历史坐标。从题材看是散的，但是形散而神聚。创作者从不同的历史视角出发，以家庭关系观察父辈人生这一特殊视角，讲述各个阶层群体为祖国利益不忘初心、砥砺前行的奋斗历程，从而反映时代变迁下中华民族精神、家国情怀的生生不息、传承弘扬。
第一个单元《乘风》，取材于抗日战争时期一支战功卓著的英雄部队——冀中骑兵团，为保护群众撤离与日军战斗，塑造了冀中人民共同抗击日寇侵略的军民群像。危难关头，骑兵团的英雄们在枪林弹雨中冲锋，彰显出无所畏惧的英雄气概。而青纱帐、大刀队、骑兵等特殊的冀中抗日元素也得到真实、鲜活的表现，给观众带来丰富独特的观赏感受。第二单元《诗》用女性细腻的情感，再现航天工作者的坚韧和温柔。电影中的女儿长大后成为航天员遨游太空，其中如泣如歌的叙述，深深打动了观众，使他们对航天工作者甘于奉献和敢于牺牲的精神表示由衷敬意。
如果说前两个故事更多的是英雄叙事的话，那么后两个故事《鸭先知》和《少年行》则主要讲述平凡人的故事。《鸭先知》取材于中国第一支电视广告诞生背后的故事，写了一个普通人家的父亲敢于第一个吃螃蟹的不服输精神。导演一下子把创作笔触伸进了上海的弄堂生活中，以这个弄堂为背景，反映了那个年代的中国人求新求变的改革精神，传达改革是适应了时代呼唤的理念。相比来说，《少年行》这部带有极强科幻韵味的作品，给观众带来的不仅是现实的感触，也有对未来的想象。作品以机器人“星一浩”肩负特殊使命从2050年回到2021年，邂逅了怀揣科学梦想的少年小小，两人意外组成一对“临时”父子。在机器人老爸的影响下，少年小小坚定了追求科学梦想的决心，将给当下的青少年群体带来别样的人生启示。
《我和我的父辈》之所以受到观众的好评，其根本原因在于导演遵循电影艺术的创作规律。无论《乘风》中的乘风父子，还是《诗》中的一家人，抑或是《鸭先知》中的那个痴迷创新的父亲，或者是《少年行》中的“临时”父子，这些都是普通人，都是千百万人民群众的代表。为什么这样的故事会受到观众的青睐？因为它一下子拉近了艺术与老百姓的距离，让人看后有一种亲切感。文艺作品的成功不在于表现的题材和人物的大与小，而在于有没有写出真情实感。《乘风》中的父子，《诗》中的一家四口都是普通人，这些人物都生活在我们周围，都是我们身边的“这一个”。但正是因为有了千百万个这样具有家国情怀的普通人，国家才在发展中不断强大起来。
